IL CINEMA DEI BEATLES nel libro ROCK AROUND THE SCREEN (Liguori Editore 2010)

Si intitola CAMPI DI CELLULOIDE PER SEMPRE: IL CINEMA DEI BEATLES ed è un vero e proprio viaggio all'interno della filmografia ufficiale di John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr, dai film firmati da Richard Lester sino al rockumentario LET IT BE di Michael Lindsay-Hogg. Il testo occupa un capitolo di ROCK AROUND THE SCREEN, volume pubblicato da Liguori Editore e in distribuzione in tutte le librerie a partire dal febbraio 2010.

“Rock Around the Screen. Storie di cinema e musica pop” (294 pagine, 24.50 euro, Liguori Editore) è una raccolta di saggi e interviste a cura di Diego Del Pozzo e Vincenzo Esposito. “Quelle che abbiamo voluto raccontare in questo libro – spiegano i due curatori – sono storie artistiche e produttive, culturali e industriali che si sono sviluppate, per tutta la seconda metà del Novecento e fino a oggi, all’insegna dell’affascinante “abbraccio” tra cinema giovane, innanzitutto nello spirito, e musica rock. Lo abbiamo fatto cercando di dare conto dei principali snodi cronologici, privilegiando però itinerari volutamente ondivaghi che fossero in grado di far percepire al lettore il “suono” e magari il “corpo” del rock al cinema e del cinema più rock”.
Il libro si apre con due lunghi saggi dei curatori, dedicati ai “teen-rock movies” degli anni Cinquanta con e senza Elvis Presley (Del Pozzo) e ai grandi raduni rock che, a cavallo del Sessantotto, decretarono la perdita d’innocenza della cosiddetta “Woodstock Generation” (Esposito). Nelle sezioni successive, poi, “Rock Around the Screen” propone saggi storico-critici su forme e sottogeneri specifici (Simone Arcagni sui “rockumentaries”, Rosario Gallone sui falsi documentari rock, Alberto Castellano sugli “sguardi d’autore”, Giacomo Fabbrocino sulla rock opera, Bruno Di Marino sulla citazione video-filmica), filmografie emblematiche (Michelangelo Iossa sui Beatles e Giandomenico Curi sui Pink Floyd), originali cortocircuiti psico-autoriali (Antonio Tricomi su un Bob Dylan perennemente “altrove” e Corrado Morra sulle mille mutazioni del corpo della rockstar). La sezione conclusiva presenta, infine, quattro interviste, tutte realizzate da Fabio Maiello, a registi rock come Julien Temple e Carlo Verdone e a musicisti come Gaetano Curreri degli Stadio e Fabio Liberatori, compositore di fiducia dello stesso Verdone e autore, tra l’altro, anche della colonna sonora del recente “Io, loro e Lara”.
“Non abbiamo voluto inseguire intenti di natura enciclopedica, lasciando liberi i vari autori – sottolineano Del Pozzo ed Esposito – di declinare secondo i propri interessi e le rispettive inclinazioni un tema talmente vasto da coincidere quasi con quello dello sviluppo della cultura giovanile tardo-novecentesca”. Diego Del Pozzo, giornalista e critico, si occupa prevalentemente di cinema, televisione e fumetti. È autore di “Ai confini della realtà. Cinquant’anni di telefilm americani” e dei testi del volume fotografico “Scenari. Dieci anni di cinema in Campania”, oltre che di numerosi saggi in volumi collettivi, cataloghi di festival, riviste specializzate. Attualmente collabora col quotidiano “Il Mattino”. Vincenzo Esposito, storico del cinema, è autore, tra l’altro, di una monografia su Alf Sjoberg e di un libro sul cinema svedese, “La luce e il silenzio”. Dirige l’Italian Film Festival di Stoccolma, è vicepresidente della F.I.C.C. – Federazione Italiana dei Circoli del Cinema e insegna Storia del Cinema all’Università degli Studi di Napoli “Federico II”.